... Allan Gilbreath von Kerlak Publishing über phantastische Romane und das Verlagswesen in den USA
... Allan Gilbreath ... ... von Kerlak Publishing über phantastische Romane und das Verlagswesen in den USA
: Allan Gilbreath ist seit über 10 Jahren Senior Member von Kerlak Publishing und hat auf Hunderten von Panels im ganzen Land über das Schreiben und Veröffentlichen gesprochen. Er hat zugesehen, wie sich das Verlagsgeschäft im Laufe der letzten Jahre dramatisch verändert hat. Er begann mit dem traditionellen Publizieren und hat den Aufstieg der digitalen Druckmaschinen und Print on Demand-Technologien gesehen. Er hat den Internet früh in seinen kommerziellen Anfängen einbezogen. Jetzt beschäftigt er sich mit der Umwandlung traditioneller Bücher zu den neuen eBook-Formaten.
: Hier ist meine offizielle Biographie:
Allan Gilbreath bestreitet, dass er von Wölfen aufgezogen wurde, aber er genießt noch immer ruhige Mondscheinabende. Er ist ein versierter Skeptiker, Koch, Gärtner, Computerfreak, Kampfsportler und eifriger Schüler des verborgenen Wissens. Allan ist auch ein in den USA anerkannter und preisgekrönter Autor, Herausgeber, Referent und Ausbilder. Er hatte Auftritte im Fernsehen, auf der Bühne, in Radio, Internet / Podcast und bei Reisen durch das Land bei Live-Auftritten. Er genießt es, auf Conventions bei Panels mitzuwirken und kann ein breites Spektrum von Themen vom Ernsten bis zum Unglaublichen abdecken. In seinem Vampirromanen für Erwachsene, Galen und Dark Chances, verknüpft er sinnliche Phantasie mit Gefahr und der Beziehung zwischen Räuber und Beute in ausgezeichneter Weise. Seine außergewöhnlichen Formen des Einsatzes von Spannung im Plot zwischen den verschiedenen Charaktere schafft eine wunderbare Bühne für die kleinen Details, die alles zum Leben zu erwecken. Allans übernatürliche Mysterien um Jack Lago sind bekannt für ihre Liebe zum Detail und Spannung. Seine Kurzgeschichten sind in zahlreichen Anthologien und Sammlungen erschienen.
Ich persönlich bin nur ein Mensch, der Geschichten liebt. Es gibt nichts Vergleichbares dazu, ein Publikum zu unterhalten. Es spielt keine Rolle, ob man sich Gespenstergeschichten erzählt, oder erklärt, wie der Computer funktioniert. Der Ausdruck von Verwunderung in den Augen des Publikums ist fabelhaft. Man sieht vielleicht nicht, welchen Spaß einen Leser an der deiner Arbeit hat, allerdings trifft man seine Fans bei Autogrammstunden und Conventions. Es ist sehr befriedigend, mit ihnen über ihre Vorlieben und Abneigungen zu sprechen. Ich versuche immer die Fans zu fragen, was sie als Nächstes sehen möchten, denn sie wissen, was sie wollen.
In meinem Alltag liebe ich es, zu kochen und mich um meinen Garten zu kümmern. Wenn ich es satt habe an der Tastatur zu sitzen, kann ich in den Hinterhof hinaus schlendern und mir einen schnellen Snack von frischen Heidelbeeren oder Brombeeren holen und mich entspannen.
Ich habe auch eine Menge einzigartiger Freunde, die immer bereit sind, mir zu erklären, wie dunkle Materie wirklich funktioniert, oder mit denen man einfach rumhängen und Mittagessen gehen kann.
Kerlak Publishing ist ein wachsender Verlag für Fantastik, der viele unglaublich talentierte Autoren und Veröffentlichungen bietet.
: Der einzige Unterschied zwischen unseren Büchern und denen riesiger Verlage ist die Frage "Was wäre wenn". Als Verleger von fantastischen Romanen sucht man nach vielversprechenden Autoren mit Talent und Antrieb. Da die Aussichten bei den Giganten in New York so gering sind, erhalten Autoren, die nicht ganz in die Norm passen, höchstwahrscheinlich nie eine Chance. Mit einem fantastischen Verlag wird ein Schriftsteller und ihre Arbeit mehr Zeit haben, sein Publikum zu finden. Deshalb lautet die Frage in etwa: "Was, wenn dieses Buch seinen Weg in die richtige Fangemeinde innerhalb eines Jahr finden kann?" Was ist, wenn dieser Schriftsteller zu den richtigen Cons gehen und die richtige Fangemeinde treffen kann?"
Ein fantastischer Verlag ist nicht immer auf der Suche nach den gleichen Dingen wie alle anderen. Sie sind auf der Suche nach Werken, die ein wenig anders sind, oder nach einem Schriftsteller mit einem anderen Blickwinkel. Fans werden der gleichen alten Sache müde. Jeder sucht nach dem, was ein kleines bisschen anders ist.
: Es ist der in den USA sehr ähnlich. Es sind die riesigen Verlage, die im Voraus bezahlen und nur mit Agenten Geschäfte machen. Der am schnellsten wachsende Teil des Buchgeschäft befindet sich in jener Nische der kleinen und fantastischen Verlage. Diese Unternehmen gehen Risiken ein und stellen eine Menge neuer Autoren der Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit vor.
Ein weiterer wachsender Teil der Industrie ist inzwischen die Selbstveröffentlichung. Es gibt Hunderte von Dienstleistern und Druckern, die dein Buch für dich drucken. Der Vorteil ist, dass man die Kontrolle über das eigene Projekt haben kann. Das Problem ist, dass man alles selbst tun muss, ganz alleine.
Dann gibt es die sogenannten Vanity publishing services, die Druckkostenzuschussverlage (DKZ). Man bezahlt ihnen die Dienstleistung und trägt alle Risiken.
Die jüngste Wendung ist, dass die großen Anbieter von eBook-Readern jetzt niemandem gestatten, ihre Arbeit elektronisch zu publizieren. Es gibt in der Wirtschaft bereits Dienste, die die der Konvertierung des eigenen Dokuments in ein eBook als Dienstleistung verkaufen.
Das ist zwar alles sehr aufregend, wenn Sie sich entscheidet, im Selbstverlag oder über einen DKZ-Verlag für sich allein zu veröffentlichen. Die schreckliche Wahrheit ist, dass die meisten Werke mindestens ein Lektorat oder andere Dienstleistungen benötigen. Die meisten selbst veröffentlichten oder bei DKZ-Verlagen veröffentlichten Arbeiten laufen nicht gut auf dem allgemeinen Markt. Es gibt immer Ausnahmen, aber sehr wenige.
: Man überlebt in der Branche, indem man dazu in der Lage ist, sich den Anforderungen des Marktes anzupassen. Die Leute wollen etwas Neues zu lesen. Kleine Verlage gehen Risiken ein und bringen neue Autoren auf den Markt. Wenn die Technologien sich ändern, sind kleine Verlage dazu in der Lage zu reagieren und sich anzupassen. Wenn eine neue Art von eBook morgen in den Regalen auftaucht, werden die kleinen Verlage als schnellste zum Inhalt liefern. Man überlebt in diesem Geschäft ebenso, wenn man dahin geht, wo die Fans sind. Kerlak Publishing ist auf etwa 10-20 Conventions im Jahr vertreten. Werbung kann sehr schnell sehr teuer werden, also ist es entscheidend, dass man seine Fans findet.
: Bei einem Trend im Stil von "Wer ist der heißeste Filmstar" mitzumachen ist für kleine Verlage nicht relevant. Gute Arbeiten herzustellen, die sich im Laufe der Zeit halten, ist viel wichtiger. Mit Trends wie den besten digitalen Druckmaschinen, den schnellste Distributionsmethoden und den neuesten eBook-Readern auf dem Laufenden zu sein ist absolut entscheidend, um zu überleben.
: Für einen kleinen Verlag muss nicht jedes Buch unbedingt ein großer Hit werden. Jedes Buch muss sich gut auf dem Regalbrett halten und Durchhaltevermögen haben. Wenn ein Riese das Wagnis eines neuen Schriftstellers eingeht, werden sie in die Produktion des Buches investieren, seine Verteilung und Werbung. Das Problem ist, dass bisher niemand jemals etwas von diesem Schriftstellers gehört hat und das Buch sich deshalb in den ersten 6-12 Wochen nicht gut verkaufen wird. Da die Buchhandlungen eine Menge anderer Bücher haben, die nur darauf darauf warten, an seine Stelle treten zu können, wird es eingezogen und wieder an den Verlag geschickt. Der traurige Teil ist, dass einige das Buch ja gekauft und gelesen haben. Wenn sie dann ihren Freunden erzählen, dass dies ein ziemlich gutes Buch ist, ist es aus den Regalen.
Was, wenn der Verlag nicht in großer Eile das nächste Buch herauswerfen würde, und dem Schriftsteller und dem Buch ein wenig Zeit geben würde, um seinen Markt zu finden? Wie wäre es, wenn das Buch vielleicht nie ein großer Hit werden wird, sich jedoch über ein paar Jahre hinweg gut verkauft. Dies ist einer der Vorteile eines kleinen Verlages.
Woher wir wissen, ob ein Buch ein Hit werden kann oder sich gut auf den Regalbrettern hält? Wenn man sich in der Geschichte verlieren kann, ist sie viel versprechend. Ich liebe es zu hören, wie Leute mir sagen, dass sie normalerweise diese Art von Geschichten nicht lesen, diese aber mochten. Das sagt mir, dass das Genre keine Rolle spielte. Was zählte, war die Geschichte und wie der Leser die Außenwelt für eine kleine Weile vergisst. Ich mag es, wenn ein Lektor mir sagt, dass die Bearbeitung länger dauert, weil er lieber die Geschichte liest als nach Tippfehlern zu suchen. Wenn diese Geschichte einen abgestumpften Leser so packen kann, ist sie viel versprechend.
: Aufgrund von Filmen und Fernsehen werden Vampire und Zombies für eine Weile noch stark bleiben. Steampunk, Dustpunk und Dieselpunk werden stark bleiben. Mehr Autoren bekommen Geschmack daran, über die Technologien des 19. Jahrhunderts zu schreiben und hängen dann "punk" dran. Ich höre von mehr und mehr Fans, dass sie gute und solide Standard-Science-Fiction suchen. Der wahre Schlüssel zu aller fantastischen Literatur, unabhängig von Genre ist, dass sie von den Charakteren vorwärts getrieben werden muss. Egal, wie clever deine Welt gestaltet ist oder wie das Gerät beschrieben ist, wenn der Leser sich nicht für deinen Charakter interessiert, wird dein Buch es auch nicht schaffen.
: Allan Gilbreath, der Schriftsteller, bekommt den größten Teil der coolen Sachen zu tun. Ich kann auf Conventions gehen, mit anderen Schriftstellern auf Panels herum hängen, mich mit Fans treffen, viele schlechte Witze erzählen, und im Allgemeinen eine gute Zeit haben. Während des Schreibens bin ich von Notizen und Whiteboards umgeben, während ich Verbrechen löse, schwarze Löcher untersuche, durch die Zeit reise, oder einfach nur an der Tastatur sitze um heraus zu finden, was passiert, nachdem ich die berüchtigte Frage "Was wäre, wenn" gestellt habe.
Allan Gilbreath, der Verleger, bekommt immer noch etwas von dem Spaß ab, aber es gibt Sitzungen, die besucht werden wollen, Geschichten, die zu bewerten sind, Buchhaltung, die überprüft werden muss. Prognosen müssen gemacht werden, Händler Büchertische, von denen verkauft wird, man muss sich mit neuen Autoren treffen und in der Regel einfach nur zur Arbeit gehen.
Der beste Teil des Daseins als Verlag ist die Suche nach neuen Talenten und ihnen dabei zu helfen, sich zu entwickeln. Es gibt nichts, was sich damit vergleichen lässt, einem Autoren, der veröffentlicht werden möchte, in die Augen zu sehen und zu sagen, dass man seine Geschichte akzeptiert hat. Durch dich werden sie tatsächlich zu veröffentlichten Autoren. Wenn du von dem Tag geträumt hast, an dem du deine Arbeit gedruckt sehen siehst: Als Verleger werde ich diesen Traum wahr machen.
Der schlimmste Teil des Daseins als Verlag ist es, heute Verleger zu sein. So viele Menschen denken, dass sie keine Ratschläge oder Hinweise brauchen, und sie können das ganz alleine schaffen. Die Internet-und Drucktechnologien sind in der Tat ein zweischneidiges Schwert.
: Wenn ich es bin, der über eine Geschichte entscheidet: Ist deine Geschichte bildhaft? Was ich damit meine? Tauchen in deinem Werk häufig die Worte "was" und "were" häufig auf. Wenn ja, werde ich mich nicht für dich entscheiden. Wir müssen alle diese Worte verwenden, aber in einer Geschichte, vermitteln sie keine bildhafte Vorstellung.
Bob was walking down the street slowly.
Diese Zeile sagt nichts aus. Es gibt keine Gefühle oder Bilder.
Bob limped painfully down the street.
Man kennt vielleicht noch nicht die ganze Geschichte, aber dies zeichnet ein viel klareres Bild. Ich sollte dazu in der Lage sein, deine Worte wie einen Film in meinem Kopf zu sehen. Nicht so sehr, indem du jedes winzige Detail beschreibst, erzähl mir nicht die Details, zeige sie mir.
Meine anderer großer Knackpunkt ist, ob ich mirch um mindestens einen Charakter in der Geschichte sorge. Selbst wenn deine Geschichte aus jedem Blickwinkel technisch korrekt ist, wenn ich nicht etwas für jemanden fühlen kann, wird sie nicht ausgewählt. Wie du deine Leser dazu bringst, sich um jemanden wirklich zu sorgen, Pflege kann so einfach sein wie ihnen einen kleinen Fehler zugestehen. Eine Narbe, ein nervöses Zucken, ein ungerader Charakterzu oder irgend etwas, das die Charaktere wie eine reale Person wirken lässt, schon ist man auf dem besten Weg, dafür zu sorgen, dass ich mich für diese Person interessiere. Kurz gesagt, wenn du mir deine Geschichte in bewegenden Farben zeigen kannst - ich werde sie nehmen.
: Ich würde dir zwei Bücher zeigen. Das erste Buch ist "Dreams of Stream". Es ist eine Anthologie von Kurzgeschichten aller Genres mit der Steampunk Ära in ihrem Kern. Die ausgewählten Autoren machen einen fantastischen Job und tragen den Leser in der Zeit zurück und schaffen es, dass sie bleiben wollen.
Das zweite Buch ist Lawyers of Hell. Das Buch ist eine Shared-Universe-Anthologie, wo die Schriftsteller sich ihre Nische in einer Welt zurecht schnitzen müssen, die sie nicht selbst erstellt haben, sondern sie mit dem Besten ihrer kreativen Fähigkeiten nutzen müssen.
Beide Bücher sind hervorragende Beispiele dafür, wie man einen Leser auf eine außergewöhnliche Reise mitnimmt, reich an visuellen Bildern und unvergesslichen Charakteren.
